„A Step“ ist ein Gemeinschaftsprojekt mit Tanz, Klang, Bewegung und Musik. Sie fand ihre Inspiration in dem einfachen, einzelnen Fußschritt, dem dann Klang folgt und durch nachfolgende Bewegung entwickelt wurde. Unsere Absicht mit diesem Stück ist es, den Schnitt von Ton und Bewegung zu erforschen und die Konvention der „Bewegung nach Musik“ auf den Kopf zu stellen. Da Musik ihre eigene Erzählung und direkte Verbindung zu unseren Emotionen hat, haben wir mit den Bewegungen experimentiert, die die Klanglandschaft informieren. Beide wiederum entwickeln sich und entwickeln sich in ihren eigenen Dimensionen. Auf diese Weise entsteht eine Symbiose zwischen den beiden Darstellern und ihren unähnlichen, doch konvergenten Kunstformen. Im Laufe des Stückes sind die Dynamiken der Interaktion weniger antagonistisch als zwei vermischte, voneinander abhängige Hälften, die sich nach einer Skillation zwischen Choreographie und Komposition schließlich zu einer dritten separaten Einheit verbinden. „A Step“ ist die erste Phase eines größeren Prozesses zwischen Akemi Nagao und Michael Tuttle. Das folgende Kapitel ist eines, in dem die Musik im voraus komponiert wird, und obwohl es Elemente der Improvisation haben wird, steht die Musik im Vordergrund. Dann wird für die Endphase die Zusammensetzung des Klangs und die Choreographie der Bewegung synthetisiert, so dass jede Kunstform und Performer auf ebenem Boden.

Michael Tuttle ist Komponist, Klangkünstler und Bassist. Geboren 1976 in Ann Arbor, Michigan und lebt heute in Berlin. Als Klangkünstler hat er sich von traditionelleren Konzepten der Melodie und Harmonie entfernt und konzentriert sich mehr auf Textur und Struktur. Dies geschieht durch die Gegenüberstellung der manipulierten Feldaufzeichnung mit akustischen und synthetischen Musikinstrumenten. Mit dieser Technik wird der Hörer Klangkombinationen ausgesetzt, die emotionale Reaktionen hervorrufen, die nicht nur auf musikalischen Kulturnormen basieren, sondern auch auf tiefere, verschleierte Reize.

Akemi Nagao ist eine zeitgenössische Tänzerin und Choreographin und hat sich seit ihrem dritten Lebensjahr in Ballett, Straßentanz, Seelentanz, Capoeira und zeitgenössischem Tanz ausgebildet. Sie arbeitete 2007 mit Micha Purucker (München / Berlin), Yui Kawaguchi (Berlin), Silke Wiegand (Frankfurt / Berlin), Louise Wagner (Berlin) und Bernhard Leitner (Wien). Sie lebt seit 2007 in Berlin.

„A Step“ is a collaborative project involving dance, sound, movement, and music. It found its inspiration in the simple, single, foot step which is then followed by sound and developed through subsequent movement. Our intent with this piece is to research the intersection of sound and motion, and to turn the convention of „movement following music“ on its head. As music has its own narrative and direct connection to our emotions, we have experimented with the motions informing the soundscape. Both of which, in turn, evolve and shift within their own dimensions. In this way a symbiosis s formed between the two performers and their dissimilar, yet convergent, art forms. Over the course of the piece the dynamics of the interaction are less antagonistic than two mingling interdependent halves, which after an scillation between choreography and composition, finally combine to create a third separate entity. „A Step“ is the first phase of a larger process between Akemi Nagao and Michael Tuttle.The following chapter is one in which the music is composed beforehand and though it will have elements of improvisation, the music is firmly in the foreground. Then, for the final phase, the composition of the sound and the choreography of movement will be synthesized, thus placing each art form and performer on level ground.

Michael Tuttle is a composer, sound artist, and bassist. Born in Ann Arbor, Michigan in 1976 and currently lives in Berlin, Germany. As a sound artist he has departed from more traditional concepts of melody and harmony and focuses more on texture and structure. This is accomplished by the juxtaposition of manipulated field recording with acoustic and synthetic musical instruments. Using this technique the listener is subjected to sound combinations that evoke emotional responses based not only on musical cultural norms but also deeper obfuscated stimuli.

Akemi Nagao is a contemporary dancer and choreographer and has trained since she was three years old in ballet, street dance, soul dance, capoeira and contemporary dance. She started working as a professional dancer in 2007 and has worked with Micha Purucker (Munich/Berlin), Yui Kawaguchi (Berlin), Silke Wiegand (Frankfurt/Berlin), Louise Wagner (Berlin) + Bernhard Leitner (Vienna) and more. She lives in Berlin since 2007.

[Quelle: Abendzettel]