Texte zur Produktion
Camouflage (dt.): Die Verwendung einer beliebigen Kombination von Materialien, Farbgebung oder Beleuchtung zur Verschleierung, Verkleidung, Mimesis, Simulation oder Fälschung
Camouflage ist eine vielschichtige Landschaft, in der Dinge sowohl enthüllt als auch verdeckt werden. Unter der bunten Oberfläche verbirgt sich eine spekulative (Auto-)Fiktion, in welcher der*die Künstler*in ihren Trick verrät. Aber nicht alles ist das, wonach es aussieht.
Diese Arbeit von Sonya Lindfors und ihren Kollaborator*innen untersucht den Akt des Sehens und die Politik des Blicks. Die Bühne hat das Potenzial, Dinge zu enthüllen und zu verschleiern, sie unsichtbar oder hypersichtbar zu machen. Aber wie erkennen wir, was wir sehen? Was geschieht in diesem Moment des Erkennens, wenn man etwas als „zeitgenössisch“, als „Kunst“ oder als „Schwarz“ kategorisiert?
Camouflage macht sich mit den Vorfahren auf, schlüpft in Bedeutungen und träumt vom Recht auf Undurchsichtigkeit.
Sonya Lindfors ist eine kamerunisch-finnische Choreografin, Vermittlerin und Pädagogin. Sie ist Gründungsmitglied und künstlerische Leiterin von UrbanApa, einer antirassistischen und gegenhegemonialen Kunstgemeinschaft in Helsinki. Sie machte 2013 ihren Master in Choreografie an der Universität der Künste in Helsinki. Im Mittelpunkt ihrer Arbeit steht die Praxis, bestehende Machtstrukturen zu hinterfragen und zu erschüttern sowie Gemeinschaften zu stärken. Derzeit beschäftigt sie sich mit spekulativen Praktiken und dekolonialen Träumen.
sonyalindfors.com
urbanapa.fi
Selma Kauppinen ist eine in Helsinki lebende freischaffende Tänzerin und Performerin. Sie machte 2017 ihren Abschluss als Tanzkünstlerin am Konservatorium von Tampere und arbeitet seitdem auf vielfältige Weise als darstellende Künstlerin. Die Erforschung von Gemeinschaften und Verbindungen zwischen Menschen sind ihre Lieblingsthemen in Wissenschaft und Kunst.
Esete Sutinen ist eine in Helsinki lebende freischaffende Tanzkünstlerin. Sie arbeitet als Tänzerin und Performerin an verschiedenen Schnittstellen von Tanz, Theater, Performance und Installation. Sutinen ist seit fast 20 Jahren im finnischen Tanzbereich tätig.
Elisa Tuovila ist eine in Helsinki lebende Tanzkünstlerin und mittelmäßige ICT-Studentin. In ihrer künstlerischen Arbeit interessiert sich Elisa sowohl für __ und __ als auch für __ oder.
Julian Owusu ist ein Tanzkünstler und Tanzlehrer, dessen künstlerischer Kern in gemeinschaftsbildenden Praktiken, Pädagogik, Hip-Hop, dekolonialen Praktiken und Reimagination liegt. Sein Arbeitsfeld reicht von der Arbeit mit Jugendlichen an der Basis bis hin zur Arbeit in Regierungspositionen und in Gremien.
Riikka Lakea ist eine in Helsinki ansässige Tanzkünstlerin und Produzentin von darstellenden Künsten. Performer- und prozessorientierte sowie ortsspezifische Praktiken stehen im Mittelpunkt von Lakeas künstlerischer Arbeit, neben einer fortlaufenden Forschung zu nachhaltigeren und integrativen Arbeitsmethoden.
Johanna Karlberg ist eine in Helsinki ansässige Tanzkünstlerin und Dozentin für Freizeitaktivitäten für Menschen mit geistigen Behinderungen. Ihre künstlerische Praxis konzentriert sich auf Fragen rund um die Phänomene Performer und Performing und darauf, Wege zu finden, wie die Peripherie das, was im Zentrum ist, neu definieren kann.
[Quelle: tanzfabrik-berlin.de]
TFB Nr. 1703
Besetzung & Credits
Leitung, Choreografie, Konzept: Sonya Lindfors
Sound Design: Jussi Matikainen, Tony Sikström
Licht- und Raumdesign: Erno Aaltonen
Kostümdesign: Pauliina Sjöberg, Sanna Levo
Performer*innen: Selma Kauppinen/Esete Sutinen, Johanna Karlberg, Julian Owusu, Riikka Lakea/Elisa Tuovila, Sonya Lindfors
Produktion: Zodiak – center for new dance, Sonya Lindfors, UrbanApa, Stoa
apap – FEMINIST FUTURES
Das Projekt wird durch das Creative Europe Programm der Europäischen Union finanziert, unterstützt durch den Kofinanzierungsfonds der Senatsverwaltung für Kultur und Europa.
Das Performanceprogramm der Tanzfabrik Berlin wird gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und Europa.
Tanzfabrik Berlin / Wedding
Uferstr. 23
13357 Berlin
Videodokumentation
Die Videodokumentation wird im Auftrag der Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt hergestellt. Im Rahmen dieses Auftrags werden Produktionen im Bereich des zeitgenössischen Tanzes in Berlin dokumentiert. Die Masteraufnahmen werden von der Universitätsbibliothek der Universität der Künste Berlin archiviert. Kopien der Dokumentationen auf DVD werden folgenden Archiven zur Verfügung gestellt und sind ausschließlich im Präsenzbestand (an den Medienplätzen vor Ort) zur Sichtung zugänglich:
Universitätsbibliothek der Universität der Künste Berlin
Mediathek für Tanz und Theater des Internationalen Theaterinstituts / Mime Centrum Berlin
Hochschulübergreifendes Zentrum Tanz Berlin