In “WEG” schafft die argentinische Choreografin Ayelen Parolin eine kaleidoskopische Landschaft sich fortwährend verändernder Identitäten. Unter der Begleitung der Pianistin Lea Petra erforschen sieben Tänzer:innen eklektische Wege, schütteln sich durch unterschiedliche Bewegungsrepertoires hindurch, auf der Suche nach dem Tier, das jeder Mensch in sich trägt. Parolin bezieht sich auf die Arbeiten des Physikers Pierre C. Dauby zu dynamischen Systemen, um eine stürmische Polyphonie zu schaffen, in der unkontrollierbare Zuckungen die Tänzer:innen ergreifen und man Instabilität mit Extravaganz begegnet.

Die aus Buenos Aires stammende argentinische Choreografin Ayelen Parolin lebt und arbeitet in Brüssel. Sie ist Preisträgerin des Pépinières Européennes for Young Artists Programms und war unter anderem in Arbeiten von Mathilde Monnier und Alexandra Bachzetsis zu sehen, bevor sie begann eigene Choreografien zu entwickeln. 2015 feierte ihr autobiografisches, sich fortwährend weiterentwickelndes, Solo “25.06.76”, dass nach ihrem Geburtsdatum benannt ist, Premiere in New York. Seitdem hat sie sich im Rahmen ihrer choreografischen Arbeit mit Weiblichkeit, Animalismus und der Dekonstruktion von Männlichkeit auseinandergesetzt. Für ihr Stück “Heretics” mit der Pianistin Lea Petra wurde sie 2015 in das Aerowaves-Netzwerk aufgenommen, 2016 war sie Stipendiatin des Fellowships der Pina Bausch Foundation und erhielt den Choreografie Preis der SACD. Sie entwickelt Auftragsarbeiten für bedeutende Tanzkompanien aus der ganzen Welt und ist zurzeit Residenzkünstlerin am Théâtre de Liège und Charleroi Danse.
ayelenparolin.be

Wie wird man zur Gruppe? Wie kann man in der Mehrzahl existieren ohne die Einzahl zu verwischen? Wie mischt man Schwarz und Weiß, ohne dass es zu Grau wird? Dies sind nur einige der Fragen, die am Anfang von “WEG” standen, dessen Hauptanliegen laut Ayelen Parolin darin lag “ausgehend von neun Individualitäten ein Chaos zu komponieren, eine ‘Landschaft’ zu zeichnen: eine komplexe Dis/Harmonie. […] Bevor ich angefangen habe an dem Stück zu arbeiten, habe ich Pierre C. Dauby der Universität von Lüttich getroffen, der mich in meinem Versuch der Chaostheorie anzunähern unterstützt und begleitet hat. Ich war fasziniert von den unsichtbaren Verbindungen, die man in der Natur findet, wie dort alles mit einander vernetzt ist… Ich wusste auch, dass ich Wege zeichnen wollte, individuelle Laufbahnen, die sich treffen und fast unbemerkbar überschneiden, es ging darum ein instabiles Gleichgewicht zu schaffen, Spannung zwischen individueller Einzigartigkeit und gemeinsamer Abstraktion.“

Die Lust daran mit instabilen Gleichgewichten zu spielen, mit Gegensätzen zu jonglieren, mit Widersprüchen: dies sind Leitmotive von Ayelen Parolins Handschrift. Nicht aus Hang zum Widerspruch, sondern weil es etwas über uns aussagt: wir sind immer komplexer, als wir es glauben wollen – oder preisgeben wollen. “Was ich schön finde und mich anzieht am Menschen sind all seine Risse, seine Schwächen, seine Ungereimtheiten, seine Merkwürdigkeiten. Damit möchte ich arbeiten – und ich denke, das war immer mein Ausgangspunkt: Sachen nicht verschönern, sondern im Gegenteil, die Unebenheiten betonen, die Beulen, die Löcher…“ Zu Komplexität stehen, Kluften ablehnen, sie aufeinanderprallen lassen. Der binären Logik der westlichen Gesellschaft, die beschränkt und reduziert, nicht beipflichten… Diesem Ansatz liegt ein zutiefst queerer Geist zugrunde – selbst wenn die Künstlerin diesen Begriff nicht für sich beansprucht und man sie auf einer rein formalen, ästhetischen Ebene nicht primär so beschreiben würde.
Das komplette Porträt von Ayelen Parolin, “Die Suche nach den schönen Ungereimtheiten” von Olivier Hespel erschien im Magazin im Au- gust 2020. Sie finden es online unter www.tanzimaugust.de/magazin.

[Quelle: Abendzettel]

TFB Nr. 1548